音乐之声

诱导天使的灵感
［ 作者：蒋依依 ］

　　在没有心理压力的情况下，许多孩子会在各种场合自发地且旁若无人的陶醉于充满乐趣的想象创造活动之中。例：成人的聚会中，被忽视的孩子自编自舞，乐此不疲；角色游戏表演时的自导自演、自娱自乐；独自专心于某项游戏时的无意识哼唱宛转动人……这偶发的创造火花是十分可贵的。如果得到保留并发扬，则有可能造成“燎原之势”，对学生今后在音乐活动中的创造力发展有着深远的影响。音乐教师作为音乐的启蒙者之一，更应重视因势利导，启发想象，引导创造。在此，就可把这项富有挑战性的工作称为“诱导天使的灵感”。
　　一、营建创造的氛围
　　“灵感”是偶发的，要使“灵感”从无到有，从少到多，则须诱导。一个轻松、活泼、富有启迪性的氛围，可引导学生的想象，产生创造的欲望。在教室这样一个特定的环境里，教师是营建这种氛围的关键。弗里得 海纳曾指出：倘若把创造力作为教育的目标，那么实现的前提就是创造性的教师。因此，音乐活动中的创造教育对教师提出了更高的要求。教师须具有创造性的教育机制及民主的态度。创造型的教师喜欢使用更为灵活、更有实验性和创造性的方法，鼓励孩子与众不同的探索活动，从而达到触类旁通的效果。另外，创造型老师的言传身教独具魅力，激励着孩子，潜移默化的影响着孩子。教师在引导孩子进行创造活动时须有民主的态度，应以商量的口吻和讨论的方式指导孩子的活动，使学生的思维处于轻松、活跃的状态，从而提高他们探索创新的可能性。
　　作为教师，我们不妨借用托兰斯教授的五条做法：
　　1、尊重与众不同的疑问；
　　2、尊重与众不同的观念；
　　3、向孩子证明他们的观念是有价值的；
　　4、提供大量学习机会；
　　5、评价孩子与前因后果联系起来。
　　二、激发创造的激情
　　在音乐活动中，虽然儿童的想象力丰富，但经验的贫乏、表象的不丰富、技能操作的不够成熟，使创造的总体水平显得稚拙、简单，并常常会出现思维定势。因此，除了给孩子一个良好的精神氛围，还须使用一定手段拓宽孩子们的思路。在教学活动中，教师以语言描绘、幻灯、录像等方式来设置情境，尽量使学生身临其境。让学生在情境中形象体会音乐伸长的感觉，从而再进行想象、加工，创造出各种体态语言。教师的语言描述是优美的，录像是生动的，孩子们在不知不觉中感受、受启发，把自己当作小树、小鸟融入活动中，想象的翅膀张开了，大大激发了创造的热情。
　　三、培养创造的品质
　　良好的心理品质是创造的基础。如果我们注意帮助学生塑造学会类比、专心致志、追根求源、独特探索、善于发现问题等创造品质，那么这些品质不但能培养学生在音乐活动中的创造能力，对孩子其他方面的发展乃至一生的影响都是深远的。
　　1、学会类比：类比是创造的重要因素，许多创造都是类比的产物。在音乐活动中学习类比是经常进行的活动，如播放速度快慢差别很大的两段音乐让学生去类比。经常进行类比练习的学生会用语言或体态进行联想。把慢的音乐类比成：“妈妈的摇篮”、“妈妈在哄小宝宝睡觉”、“白云在天上飘”、“风儿在轻轻唱歌”等等或各种缓慢、抒情的体态语言；而把快的音乐类比成“军队在行走”、“小动物在跳舞”、“下大雨了”或各种韵律强、动作幅度大而较快的体态语言。学生在音乐类比的游戏中形成类比意识，有被动类比向主动类比发展。
　　2、追根求源：在音乐活动中，要养成学生善于寻找事物的各种原因，发现事物关系的习惯，激发和保护学生的好奇心，使学生保持在音乐活动中的新鲜感及旺盛探索欲望。如打击乐器教学中，教师引导学生探索怎样为不同风格的乐曲配以不同的打击乐器。可让学生自由玩，引导学生在玩中发现每件打击乐器发出的声音各有特色：有轻有重、有响亮有暗哑、有强烈有柔和等。这样学生在探索中自己去寻找为不同乐曲配器的原因，为学生自己配器进行创作打下基础。
　　3、独特探索：创造的本质即与众不同，因此教师要培养学生独特的探索能力。在音乐活动中，教师要鼓励学生用与他人不同的方式游戏、描述和创造体态动作，肯定及赞扬学生独特的设想。音乐欣赏《小鸭看花》活动中，教师鼓励开出各种形态花，表扬有创新的学生。音乐活动中的歌词、节奏、曲调的创编等活动都能培养学生独特探索的能力。
　　4、发现问题：这一品质与观察力和判断力密切相关，敏锐的观察力和准确的判断力是创造的前提条件。在音乐活动中要培养学生善于发现问题并敢于质疑的品质，如节奏教学中的找错误游戏等。创造品质的形成非一夕之功，须长期坚持不断引导和开发。
　　每个学生生来具有巨大的创造潜能，如何才能最好的挖掘这种潜能是当今教育关注的问题。丰富多采的音乐活动能充分调动孩子的激情，启动联想，发展想象，对学生创造力的培养有着独特的效果，是实现创造教育的有效途径。