《蒸汽男孩》剧情
在19世纪产业革命时代的英国伦敦,蒸汽机开始占领工业领域。在那里随着科学的进步许多“神奇的发明”在丰富人们生活的同时也让某些野心家们的欲壑走上了歧路。这一年正是第一届万国博览会举办的日子、街上人头涌动十分热闹。发明世家的第三代接班人13岁的少年劳伊每天忙碌着制作自己的小发明,同时也热切地等待着被邀请到美国的父亲埃迪和祖父劳埃德的归来。这一天劳伊在家里接到了祖父从美国寄给他的一个很奇特的金属箱子。只是劳伊不知道的是这个箱子中装的就是祖父劳埃德和父亲埃迪神奇的划时代的发明:可以利用能源产生可怕威力的“蒸汽球”。
对这个重大发明垂涎已久的奥哈拉财团,随即就出现了劳伊的面前,他们声称愿意出天价来购买这个箱子。正当雷伊对此感到非常迷惑时祖父劳埃德及时出现并告诫他“千万不要把箱子给他们!”。于是不明真相的雷伊抱着箱子逃出来。接着少年又遇到了本当在美国的父亲,并从父亲那时得知了蒸汽球的秘密的,从那个瞬间少年劳伊就卷进了一个可怕的阴谋和冒险中之中,同时少年劳伊也成为了挽救世界未来的关键人物!
这个金属的球体将成为“人类的福音”亦或是“恶魔的渴望”? 瞄住蒸汽球的强大的组织执拗顽强的追击,在科学的理想与现实的诱惑间摇摆的父亲埃迪和祖父劳埃德间的争执,出现在劳伊面前的大富豪的令爱斯卡莱特。随着争夺“蒸汽球”攻防战的展开,各种各样充满魅力的人物相继登场,美仑美奂的画面让你感觉如同闯进了一个名画的世界中,故事也在精致且动人的音乐声中惊险地展开……。
人物设定
蒸汽男孩
傲慢的小姐
父亲
祖父
对手罗伯特
财团社长及部下
大友克洋于1954年出生。1973年在《增刊AC鄄TION》上,以漫画家身份发表处女作。1979年发表喜剧漫画《火球》。1983年凭《童梦》得到“第4届日本SF大赏”,这个大赏只会颁给科幻小说家,大友克洋成位首位获此名誉的漫画家。1982年,集《童梦》和《CYBER》等作品精华于一体的《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载,于1993年最终完成了全部6卷的故事。
在担任过1983年电影《幻魔大战》的角色设计之后,大友与动画制作结缘。1988年以监督的身份,将《AKIRA》动画化,打破日本动画纪录,总作画数为15万张,花费10亿日圆,使用先录音台词,之后再进行制作画面,影片更模拟真人嘴形作画,从背景到道具,无不体现大友克洋“真实性”这一特色,未公映已引起关注。其后,更以6国语言在世界各地公映,美国净收已有1百万美元。在欧美受到很高的评价,并得到了各种电影奖。
《MEMORIES》的第一作———《由她的思想中产生》于1980年在《YOUNGER漫画》上发表。另两作《最臭兵器》、《大炮之街》是在video上首次发表的作品。1995年,《MEMORIES》以三部作品的形式作为剧场版公开。其制画和背景的工作都很细致,美丽的画面简直如同真实的一般。大友克洋和两位新晋动画家森本晃司、冈村天斋集体创作了这部3个单元的动画集。其中《大炮之街》由大友克洋本人亲自执导,22分钟的故事,以一个场景一个画面交代,单是拍摄台都要长达10米,是动画史上的大胆突破。
1997年,大友克洋协助的《PerfectBlue》发布,在柏林动画展等众多著名动画展中受到很高的评价。对本片的评价中,最常使用的是“真实”一词。其中平常性与异常性的对比,虚构与现实的交替的幻觉感,可以说是本作品的真正价值。当观看完,解脱了恐怖与幻感的束缚后,在头脑中与肌肤上仍“留有种说不清的感触”,这就是真正的真实性。
大友克洋除了创作漫画外,也从事插画和广告创作,其中《Kaba》画集,就收录了他出道至1989年的作品,部分还未公开过。
大友克洋年表
1979 发表喜剧漫画《火球》。
1980 《MEMORIES》的第一作《由她的思想中产生》在《YOUNGER漫画》上发表。
1982 漫画《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载。
1983 凭漫画《童梦》得到“第4届日本SF大赏”。担任动画电影《幻魔大战》的角色设计。
梦幻之作,绝对的梦幻之作。萨蒂的《裸体歌舞》和能乐揭开了开头的篇章就让人觉着不俗。一个小女孩被吸进了镜中的世界,开始了观影似的冒险……影片画面透着一股邪气,洋溢着试验动画的罂粟香味,镜头语言梦幻得飘逸。
1988 剧场动画《AKIRA》中担任原作、脚本、监督、角色、机械设定。
AKIRA是日语中“光明”或是“亮”的意思。全片描述人类在战后重新复苏的希望,人类的文明就是AKI鄄RA。人类创造了文明,文明成为了现代人类的图腾,然而这高度的文明最终将摆脱人类的控制,将人类推向毁灭(与日后《MATRIX》的主旨何其相似)。铁雄这个悲剧式的人物最终还不是无法承受AKIRA肆意扩张的压力,不仅精神崩溃,而且痛苦地物理自爆。那些愤怒的、崩溃的玩具和那些被强制实施精神力培训的畸形的“老人”们告诉我们,文明是何其野蛮。铁雄,一个偏执的、被社会抛弃、为伙伴不容的人,继承了AKIRA的力量,这是冥冥中的注定,人类在奴役文明和被文明奴役的选择中充当着两面派的角色,玩火者必自焚。
1991 剧场动画《老人Z》中担任原作、脚本、机械设定。
大友克洋作品中难得的喜剧题材动画电影,善意嘲弄的黑色幽默色彩贯穿全片。这部影片又一次讲到了人与机械的关系。在科学飞速发展的今天,当人类的一切起居都可以由机器来照料,人性化的看护是否可以被完全地取代。被迫参加厚生省“老人Z”计划的耄耋老人召来了去世妻子的魂魄,于是他座下的那张万能护理床有了一位老婆婆的人性和思维,变成了一个全知全能的机器人。自卫队出动了新型的机器人捕捉协国有资产逃跑的“犯人”,原来这张万能护理床运用了国防军工技术。最终,老人历经千辛来到了他与妻子初识的海边。妻子的人性灵魂终于和冷酷的机械同归于尽。
1995 剧场动画《MEMORIES》中担任原作、脚本、监督。
1997 剧场动画《PerfectBlue》中协助监督。
1999 剧场动画《Spriggan遗迹守护者》中担任总监督、机械设定。
2001 重拍动画大师的作品《大都会》,任脚本。
《大都会》显得冷涩绝望。迪玛是一个误解了自己身份的机器人,“出世”的时候没有调试好,和健一在一起时很自然地以为自己是健一的同类,也就是人。最终得知真相后的迪玛憎恨自己是机器人这个现实,这个现实阻隔了她和健一继续厮守的可能。于是她决定毁灭这个世界。在大都会这座象征高度人类文明的城市的地层,机器人轰轰烈烈地上街暴动,争取“机器人权”,在城市的上层,统治者公爵根据死去女儿的样貌制造了完美的迪玛,并赋予她巨大的能力作为自己统治的延续。人类对于机器文明的追求达到了极致。大都会崩溃了,人类的文明可能就此揭开新的一页,那台破旧的、带给懵懂的迪玛“错误”世界观的收音机里,传来了熟悉的旋律,还有迪玛的声音:“我到底是谁?”
《捍卫者》大友克洋的作品中最具美式电影风格的一部。
大量纯电影的叙事手法,剽悍淋漓。从表现手法来看,这是大友克洋作品中最浅显的一部。主人公御神苗的人物设定非常主流———一个童年受过创伤稍稍具备双重人格的少年英雄形象。这部电影和《AKIRA》颇多相似之处,反面人物麦当奴上校外形和身世与《AKIRA》中的精神力实验体基本一致,而“方舟”的概念又与“AKIRA”颇有共通点,都是高度文明的产物抑或是象征,并都意味着可以毁灭人类自身的一种根本性的力量,只不过“方舟”更是被明确为一个自远古便存在、与世界同时诞生的神秘事物(可能来自外星,也可能是人类文明的起源)。《捍卫者》的结尾在大友克洋的作品中也是最主流的,基本可以定义为正义战胜邪恶、人类征服宿命之流的大团圆结果。这部动画电影的主流式影像效果是许多真人电影无法比及的,流畅的剪辑,娴熟的分镜,紧张的节奏,绚丽的2D光影效果,实在令人叹服。
《回忆三部曲》,全片由三个故事构成:《回忆》《最臭兵器》和《大炮之家》。
《回忆》说的是心魔的故事,但凡看过《异煞》(JohnCarpenter原著)的,都会对这个故事产生共鸣,动画片的表现手法较真实电影更具魔幻现实主义的风姿;《最臭兵器》说的是被机械化的制度压榨地丧失独立人格的人,一个小职员把试验用的新药误当感冒药服用,转眼间变成了令人“闻而生畏”的最臭兵器,大友克洋讽刺的是人类的机械化,在机器文明时代人不自觉地向机器靠拢,最后就会被机器的制度同化;《大炮之家》充满了欧洲动画的意味,一个小小的国家,人民的生活总离不开大炮,制造大炮和炮弹,装炮弹,研究弹道,发射,繁文缛节的发炮程序设定。小孩子崇拜的偶像是大炮司令,炮弹成为相邻两国问候的媒介。
机器人嘉年华
大友克洋非常早期的作品,其实他只是导演了影片的开头和结尾两个部分,具有欧洲实验动画的风格。这部充满实验色彩的影片浓缩了大友克洋以及同时代热衷机械题材的动画制作人的心血,诉说着机器世界与人类社会碰撞出的荒谬和温情。单看大友克洋指导的那两个片断,就可以体会到机器是如何进入人类社会以及最后的结果:荒凉的大地上,贫瘠的村庄与一部巨大的机器奏着热烈激昂的乐曲。故事没有一句台词,却胜于千言。嘹亮的乐曲、爆炸的斑斓象征着机器文明的魅力和力量,随即而来的便是人性世界的崩溃,跳舞的小人开始带给人们的是快乐,如同机器文明带给人类历史那迅速的蒸腾,但是蒸腾后的未来是什么?跳舞的小人终究还是一颗炸弹,就好像机器文明一样。
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