那些记忆中的光芒
每次看到路边的漫画书店，琳琅满目的金发黑发红发主角们在新的连载中继续他们的故事的时候，总会感到莫名的失落；新的冒险新的恋爱新的灵异新的宇宙大拯救，依然会不断的出现不断的被街谈巷议，而曾经我们所熟悉的冒险恋爱灵异宇宙大拯救已经被放进了阁楼的箱子里，蒙上一层厚厚的积灰，偶尔在诸如“经典大回忆”的栏目里看到，也有时光错位之感。
但是，我们总是忍不住，常常爬上仄仄的梯子，掸去扑簌簌的灰尘，打开陈旧的大箱子；刹那间，光芒如柱，从箱子最深处射出，照亮整个幽暗的屋子；看着熟悉的他们和他们的故事在方丈之地再次重演，我们会忽然懂得花甲老人看到童年的铁皮火车时的眼泪。
果然，能够照亮我们心灵最深处的，还是只有那些熠熠闪光在我们记忆深处的光芒。
1， 《乱马 1/2》
不算是高桥留美子最好或最受欢迎的作品，比起《人鱼之森》少了那份刻骨铭心，比
起《犬夜叉》少了那个杀生丸（汗）。但是却没有人可以把这部作品轻描淡写一笔划过。
记得当初这部作品被译为《七笑拳》，也算是盗版中的译名经典了，看到看过的人一付笑得敲桌撞头捂腹状，你不得不佩服译者的意译功底；如此传神的翻译，在之后的作品中已日益罕见了。
《乱马1/2》可以说是搞笑漫画的集大成者，各种恶搞的桥段、对话、人物设定，现在看来依然爆料；虽然人物繁多，却一个个鲜活丰润，让读者很难搞浑或忘记——小学一年级看的，到现我不用重温，里面的人物仍可以倒背如流，这也算是高桥留美子作品的一大特点（《福星小子》亦如此）。
但是这样一部以搞笑闻名的作品，到最后让人记住的却是它的温情部分：
小茜和乱马终于结婚，虽然依然是鸡犬不宁的婚礼，但在经历了无数劫难（建筑物无端爆炸、地面开裂、期间似乎还伴有陨星撞击）、情敌（男方：若干；女方：若干；男女方共有：一个）、灵异、绑架、性别甄定、法国大餐、猫饭店点心、花衬衫校长、温泉乡旅游…………
……等，终于功德圆满，男孩和女孩浪漫（而暴力）地终成眷属，在家人的涕水连连与情敌的虎视眈眈中，立下誓言，永结秦晋之好；从此以后，过着幸福的生活…………大概。
2，《北斗神拳》
不久前和同学聊起现在的动画片审片标准，感叹EVA中明日香对碇真嗣那句：“我们接吻吧！”硬生生地被改为“我们唱歌吧！”再切去之后画面若干；同学感慨：现在怎么审片那么严，想当年电视里连《北斗神拳》都播出来。
一时喷笑。
的确。那部一声“啊嚓啊嚓啊嚓嚓嚓”人头开始变圆变扁变方，然后健次郎伸出连手指都好像有肌肉的手，说：“你已经死了”，对方来路不明小虾兵便轰然爆炸的动画片，现在可以毫不冤枉被定级B+级别暴力片。
感觉上似乎除了血肉横飞不断挑战Boss之外，这部动画片留给人的另一印象大概就是健次郎每次气槽MAX之后，肌肉忽然膨胀，爆衣（在之后的《圣斗士》紫龙里还会提到），再来便是对方一脸恐慌的说：“啊！！七个伤疤的男人！！！！”
但是，除了这些，这部作品应还有些什么，或者说，一定还有些什么，会让我们在那么多年后重提时，在调侃之余不自觉地带着温柔的口吻，眉角上扬，故作深沉的不屑：
哦，那个健次郎是不啦？
那么，那又是些什么呢？
是那些失去一切的女人的眼泪？那些孤幼贫弱的人们眼中的无助而不屈？正义者义无反顾的决然？或者那种单枪匹马却心怀苍生的勇士？
记得漫画版里有这样一句话：这个时代毕竟还有希望，还有像健次郎那样的男人存在。
在原哲夫笔下的那个虚构的、弱肉强食的时代里，还有一个男人，只靠一己之力，想改变那个腥风血雨的世界；在人们俯首躬身时，依然挺直了腰，昂着头前行；即使失去了爱人，失去了朋友，失去了兄弟，仍然不让黑暗湮没自己内心的星尘，用星斗的光辉点亮了一个时代；我们看着那个男人的背影，远行于血样的红霞，宽广的肩膀，支撑起一个信念。
P．S．最近看到健次郎cos藤堂香织和塔矢亮，这…………
3，《圣斗士星矢》
其实，如果不是因为冥王篇，或许这部作品早已被深深地埋在箱子的最底处且很难再见天日。
应该是不会再想起了吧，那个单纯到几乎没有情节的故事——常规的拯救全人类、有着堂皇理由的战斗、打不死的热血主角、一层层的力量提升、牺牲、醒悟、复活……
五小强——呃，五青铜——或恋姐或恋母或兄弟互恋，唯一一个感情倾向正常的却有爆衣癖——但虽然如此，他们却毕竟一路横冲直撞过来，叫嚣着，搏斗着，流血流泪地捍卫他们一直坚信不疑的正义——结果他们，虽然让人感到不可思义地，但的的确确地成了最终的胜利者。
一直到冥王篇，《圣斗士》里的英雄们都是千篇一律的钢铁面孔：刚毅、强大、百毒不侵、刀枪不入，无论是从力量上或精神上。而到了冥王篇，有些东西，开始变得不一样：
我们看到那些资辈深的黄金圣斗士的泪水和无奈；他们的忍辱负重、言不由衷；他们的苦痛，他们的隐衷；
从那个时候开始，最完美的圣斗士的形象变得血肉丰满起来，但也正因为有血有肉了，也便有了破绽；而那些年少的青铜们还不是；他们虽然也有过苦痛和彷徨，但是他们却被赋予了巨大的重托和信任（车田的偏心啊……），所以在目睹了全体黄金扣开叹息之墙后，仍然可以挥动坚定的拳头去保卫这个神挑战那个神；
到了最后车田给了星矢一个生死不明的结果，也算是对五青铜不死传说的一个妥协；
而即使到了最末时，那五个人仍然目光清澈，不曾质疑自己的立场和作为，虽然失去了很多同伴，历经诸多蹉跎，仍相信可以回到最初，他们还无甚所失的时候，回到“那个有阳光的地方”去。
——大概这便是我不喜欢这部作品的理由罢。这样纯粹的坚定和天真，即使是在动漫中，现在也几乎是找不到了；一想到曾经我们竟然拥有五个这样的眼神和生命，就让人又欢喜又忧伤。
4，《七龙珠》
听说鸟山明一开始只是想画一个少年搞笑漫画，却迫于当时的RPG格斗风潮中途猛地截住，于是《七龙珠》便成了现在这个样子（《幽白》也是这样啊……），不过看到它盘踞高榜从GBA到16位机到sp2，估计鸟山明自己也始料不及。
撇去它的人物故事情节画面节奏，《七龙珠》最让人印象深刻的，似乎还是它无厘头的游戏规则。迄今为止，没有一部作品像它这样轻描淡写生与死边限：只要七个圆形鱼缸样的球汇合到一起，死者可以复活，或者回到人间；而一开始的种种界限，越到后来也越松散，以至于到后半部，谁死了又活了再死了还活了，早已是一笔烂账；在那个世界里，阴间似乎是一个旅游景点一般，去看一趟，回来，若一不小心又去了一趟，没关系，再等着下一班飞机回程。
由此，《七龙珠》是我看到现在最不伤感的作品，虽然从整体而言它并不是一部喜剧漫画；鸟山明不应是设计不出新人物才如此这番，这个一直喜欢扮不正经的老头儿，估计还是很不下心去认认真真地杀死一个角色罢。
在《七龙珠》里，最让人揪心的不是“死亡”，而是作为一个大整体概念的、没有商榷余地的“毁灭”（全星球、全人类）。
——嗯，不过，连杀死一个角色都下不了手的鸟山明，当然是不会让那些恶棍得逞的。
所以，死了的活着的死了又活了的和死了还没活过来的战士们，
战斗吧！！！！
5，最初也是永远的 《幽游白书》
幽。游。白。书。
这是在洪荒逆流乾坤倒转天旋地转炎焰迸裂时，可以让我一眼认定的四个字。
这是一部包涵了太多东西的作品，有太多不按常理的牌路和太多模棱两可的含糊；偏偏富坚又是用凌厉的线条勾画出那片广袤和混沌，放眼望去，无边无际的天和地，边界和边界之间也是模模糊糊互汇互融。
富坚向往一个太大太大的世界，大到区区一个四方天下都嫌小；那么就再来一个辽远广博到无法无天的魔界，再加上一个不尴不尬的灵界，三足以一种暧昧的方式互相牵制、关联、延伸。
就连其中的人物，都是多方而立体的；从《幽白》1/2的地方，脸谱个性设定开始被抛弃，更真实更全面的人物性格开始凸显，而富坚式的是非观也同时浮现，于是那些原本只会是阶段小Boss却远超出人们期望的人物一一登台，比如户愚吕弟，比如仙水，比如雷禅，比如那个一直让我玩味至今的左京，还有那个让一代战神自愿饿死的人类女子；甚至连一路陪伴幽助走来的藏马，我们都无法度懂他优雅后的真实。而这些人物，让富坚垂名青史。
偏偏劣根性的富坚，往往只让我们窥到一斑便收拢帘幕，坏笑着看着我们交尽脑汁去揣摩那些微笑、眼神、举手、投足背后的限指；
他甚至打碎我们约定俗成的概念，充公一切的正义邪恶是非，只留下力量的平衡和互相制约，自定的原则，还有一个个角色作为个体的理想。所以魔强统一战已经不似最先前的四圣兽之战，我们看到的不是是非分明的两大阵营的对抗，而是一场嘉年华式的擂台，只有对搏斗的愉悦和沸腾的热血才被允许，其他任何功利性的目的一律不准入内——北神差点为此被幽助扁哦。
因此，当三界以始料未及的方式连接到一起时，我们真的理解桑原的眼珠爆裂。一向被奉之圭臬的是非观被颠覆后，世界就是这么可爱的哭笑不得。
——还是忍不住说一句，富坚你这个大变态！！！！
*********************
这些对有些人来说已是元老古董级的作品们，却被我们当作宝贝藏在心窝里紧紧地的。我们知道，它们或许不会是最好的，最美丽的，但是却如同初恋情人一般，虽然在他/她之后，我们还爱过其他许多人，对他们唱过炙热的情歌，但是每当月光清冷的时候，我们会想起的，仍然还是他们。
一如在现在在这个灰暗狭小的阁楼里，闪着温暖的光辉抚慰已不复年幼的我们的，还是只有这些老友般熟悉的光芒，在记忆的深处光华烁烁，从来都不曾褪色。
1-2 2005. 4.25
3-5 2005. 5.1
每次看到路边的漫画书店，琳琅满目的金发黑发红发主角们在新的连载中继续他们的故事的时候，总会感到莫名的失落；新的冒险新的恋爱新的灵异新的宇宙大拯救，依然会不断的出现不断的被街谈巷议，而曾经我们所熟悉的冒险恋爱灵异宇宙大拯救已经被放进了阁楼的箱子里，蒙上一层厚厚的积灰，偶尔在诸如“经典大回忆”的栏目里看到，也有时光错位之感。
但是，我们总是忍不住，常常爬上仄仄的梯子，掸去扑簌簌的灰尘，打开陈旧的大箱子；刹那间，光芒如柱，从箱子最深处射出，照亮整个幽暗的屋子；看着熟悉的他们和他们的故事在方丈之地再次重演，我们会忽然懂得花甲老人看到童年的铁皮火车时的眼泪。
果然，能够照亮我们心灵最深处的，还是只有那些熠熠闪光在我们记忆深处的光芒。
1， 《乱马 1/2》
不算是高桥留美子最好或最受欢迎的作品，比起《人鱼之森》少了那份刻骨铭心，比
起《犬夜叉》少了那个杀生丸（汗）。但是却没有人可以把这部作品轻描淡写一笔划过。
记得当初这部作品被译为《七笑拳》，也算是盗版中的译名经典了，看到看过的人一付笑得敲桌撞头捂腹状，你不得不佩服译者的意译功底；如此传神的翻译，在之后的作品中已日益罕见了。
《乱马1/2》可以说是搞笑漫画的集大成者，各种恶搞的桥段、对话、人物设定，现在看来依然爆料；虽然人物繁多，却一个个鲜活丰润，让读者很难搞浑或忘记——小学一年级看的，到现我不用重温，里面的人物仍可以倒背如流，这也算是高桥留美子作品的一大特点（《福星小子》亦如此）。
但是这样一部以搞笑闻名的作品，到最后让人记住的却是它的温情部分：
小茜和乱马终于结婚，虽然依然是鸡犬不宁的婚礼，但在经历了无数劫难（建筑物无端爆炸、地面开裂、期间似乎还伴有陨星撞击）、情敌（男方：若干；女方：若干；男女方共有：一个）、灵异、绑架、性别甄定、法国大餐、猫饭店点心、花衬衫校长、温泉乡旅游…………
……等，终于功德圆满，男孩和女孩浪漫（而暴力）地终成眷属，在家人的涕水连连与情敌的虎视眈眈中，立下誓言，永结秦晋之好；从此以后，过着幸福的生活…………大概。
2，《北斗神拳》
不久前和同学聊起现在的动画片审片标准，感叹EVA中明日香对碇真嗣那句：“我们接吻吧！”硬生生地被改为“我们唱歌吧！”再切去之后画面若干；同学感慨：现在怎么审片那么严，想当年电视里连《北斗神拳》都播出来。
一时喷笑。
的确。那部一声“啊嚓啊嚓啊嚓嚓嚓”人头开始变圆变扁变方，然后健次郎伸出连手指都好像有肌肉的手，说：“你已经死了”，对方来路不明小虾兵便轰然爆炸的动画片，现在可以毫不冤枉被定级B+级别暴力片。
感觉上似乎除了血肉横飞不断挑战Boss之外，这部动画片留给人的另一印象大概就是健次郎每次气槽MAX之后，肌肉忽然膨胀，爆衣（在之后的《圣斗士》紫龙里还会提到），再来便是对方一脸恐慌的说：“啊！！七个伤疤的男人！！！！”
但是，除了这些，这部作品应还有些什么，或者说，一定还有些什么，会让我们在那么多年后重提时，在调侃之余不自觉地带着温柔的口吻，眉角上扬，故作深沉的不屑：
哦，那个健次郎是不啦？
那么，那又是些什么呢？
是那些失去一切的女人的眼泪？那些孤幼贫弱的人们眼中的无助而不屈？正义者义无反顾的决然？或者那种单枪匹马却心怀苍生的勇士？
记得漫画版里有这样一句话：这个时代毕竟还有希望，还有像健次郎那样的男人存在。
在原哲夫笔下的那个虚构的、弱肉强食的时代里，还有一个男人，只靠一己之力，想改变那个腥风血雨的世界；在人们俯首躬身时，依然挺直了腰，昂着头前行；即使失去了爱人，失去了朋友，失去了兄弟，仍然不让黑暗湮没自己内心的星尘，用星斗的光辉点亮了一个时代；我们看着那个男人的背影，远行于血样的红霞，宽广的肩膀，支撑起一个信念。
P．S．最近看到健次郎cos藤堂香织和塔矢亮，这…………
3，《圣斗士星矢》
其实，如果不是因为冥王篇，或许这部作品早已被深深地埋在箱子的最底处且很难再见天日。
应该是不会再想起了吧，那个单纯到几乎没有情节的故事——常规的拯救全人类、有着堂皇理由的战斗、打不死的热血主角、一层层的力量提升、牺牲、醒悟、复活……
五小强——呃，五青铜——或恋姐或恋母或兄弟互恋，唯一一个感情倾向正常的却有爆衣癖——但虽然如此，他们却毕竟一路横冲直撞过来，叫嚣着，搏斗着，流血流泪地捍卫他们一直坚信不疑的正义——结果他们，虽然让人感到不可思义地，但的的确确地成了最终的胜利者。
一直到冥王篇，《圣斗士》里的英雄们都是千篇一律的钢铁面孔：刚毅、强大、百毒不侵、刀枪不入，无论是从力量上或精神上。而到了冥王篇，有些东西，开始变得不一样：
我们看到那些资辈深的黄金圣斗士的泪水和无奈；他们的忍辱负重、言不由衷；他们的苦痛，他们的隐衷；
从那个时候开始，最完美的圣斗士的形象变得血肉丰满起来，但也正因为有血有肉了，也便有了破绽；而那些年少的青铜们还不是；他们虽然也有过苦痛和彷徨，但是他们却被赋予了巨大的重托和信任（车田的偏心啊……），所以在目睹了全体黄金扣开叹息之墙后，仍然可以挥动坚定的拳头去保卫这个神挑战那个神；
到了最后车田给了星矢一个生死不明的结果，也算是对五青铜不死传说的一个妥协；
而即使到了最末时，那五个人仍然目光清澈，不曾质疑自己的立场和作为，虽然失去了很多同伴，历经诸多蹉跎，仍相信可以回到最初，他们还无甚所失的时候，回到“那个有阳光的地方”去。
——大概这便是我不喜欢这部作品的理由罢。这样纯粹的坚定和天真，即使是在动漫中，现在也几乎是找不到了；一想到曾经我们竟然拥有五个这样的眼神和生命，就让人又欢喜又忧伤。
4，《七龙珠》
听说鸟山明一开始只是想画一个少年搞笑漫画，却迫于当时的RPG格斗风潮中途猛地截住，于是《七龙珠》便成了现在这个样子（《幽白》也是这样啊……），不过看到它盘踞高榜从GBA到16位机到sp2，估计鸟山明自己也始料不及。
撇去它的人物故事情节画面节奏，《七龙珠》最让人印象深刻的，似乎还是它无厘头的游戏规则。迄今为止，没有一部作品像它这样轻描淡写生与死边限：只要七个圆形鱼缸样的球汇合到一起，死者可以复活，或者回到人间；而一开始的种种界限，越到后来也越松散，以至于到后半部，谁死了又活了再死了还活了，早已是一笔烂账；在那个世界里，阴间似乎是一个旅游景点一般，去看一趟，回来，若一不小心又去了一趟，没关系，再等着下一班飞机回程。
由此，《七龙珠》是我看到现在最不伤感的作品，虽然从整体而言它并不是一部喜剧漫画；鸟山明不应是设计不出新人物才如此这番，这个一直喜欢扮不正经的老头儿，估计还是很不下心去认认真真地杀死一个角色罢。
在《七龙珠》里，最让人揪心的不是“死亡”，而是作为一个大整体概念的、没有商榷余地的“毁灭”（全星球、全人类）。
——嗯，不过，连杀死一个角色都下不了手的鸟山明，当然是不会让那些恶棍得逞的。
所以，死了的活着的死了又活了的和死了还没活过来的战士们，
战斗吧！！！！
5，最初也是永远的 《幽游白书》
幽。游。白。书。
这是在洪荒逆流乾坤倒转天旋地转炎焰迸裂时，可以让我一眼认定的四个字。
这是一部包涵了太多东西的作品，有太多不按常理的牌路和太多模棱两可的含糊；偏偏富坚又是用凌厉的线条勾画出那片广袤和混沌，放眼望去，无边无际的天和地，边界和边界之间也是模模糊糊互汇互融。
富坚向往一个太大太大的世界，大到区区一个四方天下都嫌小；那么就再来一个辽远广博到无法无天的魔界，再加上一个不尴不尬的灵界，三足以一种暧昧的方式互相牵制、关联、延伸。
就连其中的人物，都是多方而立体的；从《幽白》1/2的地方，脸谱个性设定开始被抛弃，更真实更全面的人物性格开始凸显，而富坚式的是非观也同时浮现，于是那些原本只会是阶段小Boss却远超出人们期望的人物一一登台，比如户愚吕弟，比如仙水，比如雷禅，比如那个一直让我玩味至今的左京，还有那个让一代战神自愿饿死的人类女子；甚至连一路陪伴幽助走来的藏马，我们都无法度懂他优雅后的真实。而这些人物，让富坚垂名青史。
偏偏劣根性的富坚，往往只让我们窥到一斑便收拢帘幕，坏笑着看着我们交尽脑汁去揣摩那些微笑、眼神、举手、投足背后的限指；
他甚至打碎我们约定俗成的概念，充公一切的正义邪恶是非，只留下力量的平衡和互相制约，自定的原则，还有一个个角色作为个体的理想。所以魔强统一战已经不似最先前的四圣兽之战，我们看到的不是是非分明的两大阵营的对抗，而是一场嘉年华式的擂台，只有对搏斗的愉悦和沸腾的热血才被允许，其他任何功利性的目的一律不准入内——北神差点为此被幽助扁哦。
因此，当三界以始料未及的方式连接到一起时，我们真的理解桑原的眼珠爆裂。一向被奉之圭臬的是非观被颠覆后，世界就是这么可爱的哭笑不得。
——还是忍不住说一句，富坚你这个大变态！！！！
*********************
这些对有些人来说已是元老古董级的作品们，却被我们当作宝贝藏在心窝里紧紧地的。我们知道，它们或许不会是最好的，最美丽的，但是却如同初恋情人一般，虽然在他/她之后，我们还爱过其他许多人，对他们唱过炙热的情歌，但是每当月光清冷的时候，我们会想起的，仍然还是他们。
一如在现在在这个灰暗狭小的阁楼里，闪着温暖的光辉抚慰已不复年幼的我们的，还是只有这些老友般熟悉的光芒，在记忆的深处光华烁烁，从来都不曾褪色。
1-2 2005. 4.25
3-5 2005. 5.1
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