进入二十一世纪，中国的经济、文化都有了气候更新的开展，同时也遭到西方现代文化和文化艺术的影响及冲击。如何满足现代人们肉体需求和审美兴趣，同时为后代留下新的肉体财富，一些卓有成就的艺术家也开端关注中国传统的青花瓷，用中国水墨绘画艺术展示在中国的瓷器上，构成共同的艺术作风。新的载体艺术，艺术家也有了更宽广的发明空间，是现代陶瓷与绘画圆满的分离表现方式，瓷画作构成别具一格的自然之美，不只得到名家们的喜欢，同时也得到了越来越多的珍藏家的追捧和关注。
近几年拍卖场的新宠———中国书画家画瓷专场，每次亮相都有不俗的战绩，无论是从成交额，还是成交率，都次次刷新着瓷画作的历史新貌。早在2008年，著名画家范曾的“老子演义青花画缸”就以134.4万元成交；2009年王锡良粉彩《黄山四千仞》瓷板拍出了782万元；而在今年5月的嘉德拍卖中，王大凡《禹王治水图》粉彩瓷板更是拍出了920万的高价。
瓷画作的拍卖胜利和屡屡走高，关于鉴赏者、珍藏家和投资者都是具有十足剖析意义的，得到市场追捧和高度认可的通常都具有相应条件，但关于它的珍藏价值和升值空间，也需求细细解析的：遂宁网络推广
一是实力派艺术家的作品表现稳定上升，他们在各自范畴已构成具有共同相貌艺术作风，有其影响力和知名度，自身作品已被艺术界和珍藏界认可。
二是一件胜利的瓷器作品除了画家的艺术作风外，陶瓷的自身也是一种艺术，瓷胎的制造和选择是重要的根底保证。景德镇的瓷器经过了上千年的开展，从制造素胎到施釉经过几十道工序之后才干烧成一件圆满的作品，优质的瓷胎也并非每件都能烧制胜利，所以艺术家精心创作的作品还需窑中的把控和经历，才干留下圆满的艺术品，从制胎到废品出炉实属来之不易。所以懂得珍藏的人不只是留意艺术家其人和画自身，还会认真地察看瓷器烧的能否剔亮，颜色能否纯粹，整体有润味，更趋于圆满。
三是陶艺家制瓷和书画名家画瓷都是艺术创作，各有所长的一面，一样的载体但是表现的是不一样的艺术作风，二者同样都有很高的珍藏价值。具有国度级工艺美术巨匠等资历的陶艺家制瓷自身就具有更宝贵的意义，分离名家绘制，更是如虎添翼，寓意丰厚。遂宁网络推广
四是名家瓷画作翻开了中国瓷器艺术的新风，充沛展示了中国瓷器艺术品的魅力，提升了瓷器审美价值。但也并非每个名家的艺术作风都能和瓷器良好地分离，这需求更多的实验和探究，才干做到即有传统的中国笔墨肉体，自身又是很好的艺术创新。关于当代中国陶瓷创作非常重要。 2011年局部瓷板画拍卖成交速递
王大凡《禹王治水图》粉彩瓷板920万元中国嘉德2011年5月张松茂粉彩《和靖咏梅》瓷板494.5万元北京匡时2011年6月张松茂粉彩《黄山温泉》大瓷板483万元北京保利2011年06月张松茂粉彩《三顾茅庐》雪景瓷板437万元长风拍卖2011年6月王琦粉彩渔樵耕读瓷板(一套)402.5万元北京保利2011年6月王锡良粉彩《雀屏当选》瓷板391万元北京匡时2011年6月张松茂《反动圣地井冈山》瓷板368万元北京匡时2011年6月
称号：“异幻的图像”张卫水墨艺术展时间：2011年12月8日—12日地址：北京西三环北路54号中国国度画院美术馆
12月8日，张卫水墨艺术展在中国国度画院美术馆开幕。画展由中国国度画院美术馆、江苏省美术家协会主办，南通文广新局、南通市文联承办。
张卫，1971年11月生于江苏海安。1994年毕业于南通师范学院美术系，2002年结业于南京艺术学院美术学院中国画研讨生班，2008年毕业于苏州大学艺术学院，获硕士学位。现为江苏省国画院特聘画家、南通书法国画研讨院院长助理、二级美术师，先后被评为当代中国画坛60杰、中国画坛70后20杰、当代30位最具学术价值与市场潜力的（人物）画家、江苏省优秀青年国画家、江苏省“333高层次人才”等。遂宁网络推广
张卫在北京、上海、南京、苏州等地举行过屡次个展，屡次参与国内外重要学术展览，由人民美术出版社等出版《异幻的图像———张卫水墨艺术》、《张卫水墨静物作品》、《中国画廊引荐画家精品———张卫》、《观复集·新院体水墨———张卫》等六部个人画册，其很多作品被中央党校、中国国度画院、中国文学艺术基金会、美术报社、江苏省国画院等单位珍藏。
美术评论家陈孝信以为张卫“可谓寓言性图像的制造高手和代表人物”，他的代表作“凝云系列”、“水墨静物系列”、“笑傲江湖系列”、“花花世界系列”、“逍遥游系列”、“功夫系列”等，以其共同的题材，独到的言语，确立了他在中国70后画家，特别是水墨画家中的重要位置。
本次画展学术掌管为我国著名美术评论家、《美术》杂志执行主编尚辉，他以为，作为重生代画家，张卫的水墨画在题材、构图、用色等方面，整个推翻了中国水墨的传统，它丢弃了我们固有的视觉习气和习见的程式化言语，代之以新的视觉感受和符号刺激，在中国画坛步人后尘、另辟蹊径、独树一帜。
称号：佳品极珍———2011刘原生中国画精品展时间：2011年12月9日—13日地址：北京建国门永安里8号华彬中心艺术中心
《佳品极珍———2011刘原生中国画精品展》将于2011年12月9日下午在北京华彬中心艺术品珍藏馆展览厅开幕，50余幅刘原生精品力作将在展览中与观众见面。
刘原生，1944年12月出生于山东省郯城。国度一级美术师、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会参谋、西安中国画院创作研讨室主任。此次展出的作品均为刘原生今年精心创作的最新力作，包括其代表性作品《西部的歌》系列山水画。《西部的歌》是刘原生以特有的艺术表现手法，将祖国西部的绚丽风光展示得如诗、如歌、如幻，极具感染力。也正是凭仗这样的共同个性，刘原生立足中国画坛，经过深沉的传统功力，以不浮不躁的笔墨与考究的颜色，营造出一幅幅意境深远的画面，耐人寻味。此外，刘原生所创作的花鸟画作品，也是本次展览的重要局部。
据主办方赞华艺术之家引见，“佳品极珍”展览，目的是要发扬宝贵的当代中国艺术品，同时强调艺术家作品背后的高尚肉体。刘原生画作，来源于本人对生活、对自然的真诚感受，是认真察看、记载、思索、体味的结果。与当今追逐浮华的社会习尚相比，刘原生治学严谨、不事虚华，在头昏眼花的现代艺术思潮面前，坚持了冷静、朴素、审慎，同时兼收并蓄，一直坚持在理想与理想，传统与现代的穿插点上寻觅特有的艺术言语，默默地走出了本人的艺术之路。往常刘原生已到了作为画家的歉收之年，“佳品极珍”是这种歉收成果的一次精彩展现，而以他对绘画艺术的心态，置信会在绘画艺术上带给社会公众更多的惊喜。
赞华艺术之家是由赞华集团投资建立的展示艺术家艺术价值的平台。其主要成员有著名文学家、画家、书法家、经济学家、哲学家、作曲家、法学家、国度级陶瓷艺术巨匠、玉石雕琢巨匠等。旨在用“美妙调和”的理念行之于一切，打造一个高品位的高端艺术互动交流平台。
称号：走近自然水墨山水展时间：2011年12月10日—12日地址：北京前门西大街95号北京文联大厦
顾大明,赵忠仁走近自然水墨山水画展，将于２０１１年12月10日(星期六)上午在北京文联大厦开幕，此次展览共展出二人近两年作品各40余幅。
顾大明，赵忠仁为中国美协会员，都曾在清华美院学习过。此次展出的作品，顾大明是以江西婺源的写生作品为主，青山绿水为多，故其画重色，清丽明丽，烟雨空濛。由于他的画从题材的选择到艺术处置、意境的酝酿都赋予了江南水乡那种悠远绵长而润泽的特征，从而遭到美术界的好评和广阔书画喜好者的喜欢。其绘画远山近景真假相衬，于烟雨朦胧处又有小桥流水人家；空濛清灵，意蕴绵长。由于那大气磅礴的山水，雄伟壮观，让人觉得大好河山的逶迤美丽。他或用明丽、温馨的颜色言语，溪水般地流入读者心田，渐渐地把人们带进调和宁静的田园诗般的意境，或是用大色块与点彩、大墨块与细线条勾勒塑造山的冷峻与水的宽广。他追求的是视觉冲击与调和愉悦的美感。
赵忠仁则以水墨创作为主，白山黑水为体比照激烈，故其画重墨。其行笔沉凝、苍润,其运墨淳厚而有气势，那活动的墨色，活动的线条，使画面充溢了活动感,表现了委婉而又宁静恬淡意趣盎然的艺术境地。其绘画笔墨生动而又墨趣自然。根据的是本人情感的需求、心情的变化、情境的规则，或快疾或舒缓，或浓郁或疏淡，或交叠或错位，点线墨色的次序化和空间的平面化，使作品以无序的纷繁密实呈现了自然界的蓬勃生机，无论是山、是水、是云、是树，都激烈地融进画家的心情，组成画面的黑白、浓淡、点线墨色调和地融合在一同。交错出一幅幅田园诗般的意境，或古朴、或清爽、或怡淡，如春风扑面，一股勃勃活力充盈画面。
此次二人相携办展，色墨相托，如云烘月，相得益彰。遂宁网络推广：http://sn.sc286.cn
近几年拍卖场的新宠———中国书画家画瓷专场，每次亮相都有不俗的战绩，无论是从成交额，还是成交率，都次次刷新着瓷画作的历史新貌。早在2008年，著名画家范曾的“老子演义青花画缸”就以134.4万元成交；2009年王锡良粉彩《黄山四千仞》瓷板拍出了782万元；而在今年5月的嘉德拍卖中，王大凡《禹王治水图》粉彩瓷板更是拍出了920万的高价。
瓷画作的拍卖胜利和屡屡走高，关于鉴赏者、珍藏家和投资者都是具有十足剖析意义的，得到市场追捧和高度认可的通常都具有相应条件，但关于它的珍藏价值和升值空间，也需求细细解析的：遂宁网络推广
一是实力派艺术家的作品表现稳定上升，他们在各自范畴已构成具有共同相貌艺术作风，有其影响力和知名度，自身作品已被艺术界和珍藏界认可。
二是一件胜利的瓷器作品除了画家的艺术作风外，陶瓷的自身也是一种艺术，瓷胎的制造和选择是重要的根底保证。景德镇的瓷器经过了上千年的开展，从制造素胎到施釉经过几十道工序之后才干烧成一件圆满的作品，优质的瓷胎也并非每件都能烧制胜利，所以艺术家精心创作的作品还需窑中的把控和经历，才干留下圆满的艺术品，从制胎到废品出炉实属来之不易。所以懂得珍藏的人不只是留意艺术家其人和画自身，还会认真地察看瓷器烧的能否剔亮，颜色能否纯粹，整体有润味，更趋于圆满。
三是陶艺家制瓷和书画名家画瓷都是艺术创作，各有所长的一面，一样的载体但是表现的是不一样的艺术作风，二者同样都有很高的珍藏价值。具有国度级工艺美术巨匠等资历的陶艺家制瓷自身就具有更宝贵的意义，分离名家绘制，更是如虎添翼，寓意丰厚。遂宁网络推广
四是名家瓷画作翻开了中国瓷器艺术的新风，充沛展示了中国瓷器艺术品的魅力，提升了瓷器审美价值。但也并非每个名家的艺术作风都能和瓷器良好地分离，这需求更多的实验和探究，才干做到即有传统的中国笔墨肉体，自身又是很好的艺术创新。关于当代中国陶瓷创作非常重要。 2011年局部瓷板画拍卖成交速递
王大凡《禹王治水图》粉彩瓷板920万元中国嘉德2011年5月张松茂粉彩《和靖咏梅》瓷板494.5万元北京匡时2011年6月张松茂粉彩《黄山温泉》大瓷板483万元北京保利2011年06月张松茂粉彩《三顾茅庐》雪景瓷板437万元长风拍卖2011年6月王琦粉彩渔樵耕读瓷板(一套)402.5万元北京保利2011年6月王锡良粉彩《雀屏当选》瓷板391万元北京匡时2011年6月张松茂《反动圣地井冈山》瓷板368万元北京匡时2011年6月
称号：“异幻的图像”张卫水墨艺术展时间：2011年12月8日—12日地址：北京西三环北路54号中国国度画院美术馆
12月8日，张卫水墨艺术展在中国国度画院美术馆开幕。画展由中国国度画院美术馆、江苏省美术家协会主办，南通文广新局、南通市文联承办。
张卫，1971年11月生于江苏海安。1994年毕业于南通师范学院美术系，2002年结业于南京艺术学院美术学院中国画研讨生班，2008年毕业于苏州大学艺术学院，获硕士学位。现为江苏省国画院特聘画家、南通书法国画研讨院院长助理、二级美术师，先后被评为当代中国画坛60杰、中国画坛70后20杰、当代30位最具学术价值与市场潜力的（人物）画家、江苏省优秀青年国画家、江苏省“333高层次人才”等。遂宁网络推广
张卫在北京、上海、南京、苏州等地举行过屡次个展，屡次参与国内外重要学术展览，由人民美术出版社等出版《异幻的图像———张卫水墨艺术》、《张卫水墨静物作品》、《中国画廊引荐画家精品———张卫》、《观复集·新院体水墨———张卫》等六部个人画册，其很多作品被中央党校、中国国度画院、中国文学艺术基金会、美术报社、江苏省国画院等单位珍藏。
美术评论家陈孝信以为张卫“可谓寓言性图像的制造高手和代表人物”，他的代表作“凝云系列”、“水墨静物系列”、“笑傲江湖系列”、“花花世界系列”、“逍遥游系列”、“功夫系列”等，以其共同的题材，独到的言语，确立了他在中国70后画家，特别是水墨画家中的重要位置。
本次画展学术掌管为我国著名美术评论家、《美术》杂志执行主编尚辉，他以为，作为重生代画家，张卫的水墨画在题材、构图、用色等方面，整个推翻了中国水墨的传统，它丢弃了我们固有的视觉习气和习见的程式化言语，代之以新的视觉感受和符号刺激，在中国画坛步人后尘、另辟蹊径、独树一帜。
称号：佳品极珍———2011刘原生中国画精品展时间：2011年12月9日—13日地址：北京建国门永安里8号华彬中心艺术中心
《佳品极珍———2011刘原生中国画精品展》将于2011年12月9日下午在北京华彬中心艺术品珍藏馆展览厅开幕，50余幅刘原生精品力作将在展览中与观众见面。
刘原生，1944年12月出生于山东省郯城。国度一级美术师、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会参谋、西安中国画院创作研讨室主任。此次展出的作品均为刘原生今年精心创作的最新力作，包括其代表性作品《西部的歌》系列山水画。《西部的歌》是刘原生以特有的艺术表现手法，将祖国西部的绚丽风光展示得如诗、如歌、如幻，极具感染力。也正是凭仗这样的共同个性，刘原生立足中国画坛，经过深沉的传统功力，以不浮不躁的笔墨与考究的颜色，营造出一幅幅意境深远的画面，耐人寻味。此外，刘原生所创作的花鸟画作品，也是本次展览的重要局部。
据主办方赞华艺术之家引见，“佳品极珍”展览，目的是要发扬宝贵的当代中国艺术品，同时强调艺术家作品背后的高尚肉体。刘原生画作，来源于本人对生活、对自然的真诚感受，是认真察看、记载、思索、体味的结果。与当今追逐浮华的社会习尚相比，刘原生治学严谨、不事虚华，在头昏眼花的现代艺术思潮面前，坚持了冷静、朴素、审慎，同时兼收并蓄，一直坚持在理想与理想，传统与现代的穿插点上寻觅特有的艺术言语，默默地走出了本人的艺术之路。往常刘原生已到了作为画家的歉收之年，“佳品极珍”是这种歉收成果的一次精彩展现，而以他对绘画艺术的心态，置信会在绘画艺术上带给社会公众更多的惊喜。
赞华艺术之家是由赞华集团投资建立的展示艺术家艺术价值的平台。其主要成员有著名文学家、画家、书法家、经济学家、哲学家、作曲家、法学家、国度级陶瓷艺术巨匠、玉石雕琢巨匠等。旨在用“美妙调和”的理念行之于一切，打造一个高品位的高端艺术互动交流平台。
称号：走近自然水墨山水展时间：2011年12月10日—12日地址：北京前门西大街95号北京文联大厦
顾大明,赵忠仁走近自然水墨山水画展，将于２０１１年12月10日(星期六)上午在北京文联大厦开幕，此次展览共展出二人近两年作品各40余幅。
顾大明，赵忠仁为中国美协会员，都曾在清华美院学习过。此次展出的作品，顾大明是以江西婺源的写生作品为主，青山绿水为多，故其画重色，清丽明丽，烟雨空濛。由于他的画从题材的选择到艺术处置、意境的酝酿都赋予了江南水乡那种悠远绵长而润泽的特征，从而遭到美术界的好评和广阔书画喜好者的喜欢。其绘画远山近景真假相衬，于烟雨朦胧处又有小桥流水人家；空濛清灵，意蕴绵长。由于那大气磅礴的山水，雄伟壮观，让人觉得大好河山的逶迤美丽。他或用明丽、温馨的颜色言语，溪水般地流入读者心田，渐渐地把人们带进调和宁静的田园诗般的意境，或是用大色块与点彩、大墨块与细线条勾勒塑造山的冷峻与水的宽广。他追求的是视觉冲击与调和愉悦的美感。
赵忠仁则以水墨创作为主，白山黑水为体比照激烈，故其画重墨。其行笔沉凝、苍润,其运墨淳厚而有气势，那活动的墨色，活动的线条，使画面充溢了活动感,表现了委婉而又宁静恬淡意趣盎然的艺术境地。其绘画笔墨生动而又墨趣自然。根据的是本人情感的需求、心情的变化、情境的规则，或快疾或舒缓，或浓郁或疏淡，或交叠或错位，点线墨色的次序化和空间的平面化，使作品以无序的纷繁密实呈现了自然界的蓬勃生机，无论是山、是水、是云、是树，都激烈地融进画家的心情，组成画面的黑白、浓淡、点线墨色调和地融合在一同。交错出一幅幅田园诗般的意境，或古朴、或清爽、或怡淡，如春风扑面，一股勃勃活力充盈画面。
此次二人相携办展，色墨相托，如云烘月，相得益彰。遂宁网络推广：http://sn.sc286.cn
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