量:我想设计师在创作的时候，或多或少都是带着个人情感因素或者某种既有的风格，这和设计师本身的审美观和修为等等息息相关，我的创作风格也是审美观的一种自然流露。
52design:创作中您的设计灵感源自于哪里？在灵感枯竭的时候您会怎样处理？您有什么办法让自己旺盛的创作力持续下去？
量: 视觉上的任何东西都能带给我不一样的灵感，所以我喜欢用我的双眼去观察人、事、物，用眼观世界，用心感受创作。多看一些国外最优秀的设计，不断的吸收其它伟大设计师的作品，还有就是，尝试各种不同的表现方法，软件的应用等等。平时我大多从生活上得到灵感，去书店看书跟上网都是必备的。
52design:人往往都是通过对外界的感受产生共鸣，然后产生艺术灵感。而把灵感转化为作品则需要一个过程。您是怎样把灵感转化成作品的？
量: 尝试各种不同的表现方法，软件的应用等等。把自己看到的，心理想表现的，用自己的表现手法表现出来，就是这样而已。
52design:哪些环境因素会直接或间接的影响到您的创作？
量: 对于我来说，很多想象无法呈现出来，是创作上最大的困扰，在我创作的时候是很容易受心情影响的，我个人觉得，艺术是相通的，尤其是插画这种走在流行和时尚前端的事物，肯定要随着时代不断变化，甚至会带领其它行业的变化，插画人的嗅觉要特别灵敏，要随时关注着很多行业的动向，像艺术、时装、影视、音乐…等等，要知道现在流行什么，将来会流行什么，才能更好的把握自己创作的方向，以及突破自己。很多东西，生活中的每一点感受，可能是一部电影、一首歌、一个人、一件事、当然对于我来说，
52design:您在创作中碰到的问题是什么？
量: 色彩和图形之间的融合是个问题，要调整很多次，远看近看和在视觉比重上去考虑。甚至每个小元素和主画面之间的关系和角度的细微调整，同样的设计元素在不同的设计师手中会有不同的视觉效果。插画也是这样，也就意味着不管是插画师还是设计师都要具备理性而清晰的思维、感性而丰富的想象。
52design:您觉得达到预期效果了吗？其中不满意的地方在哪里？
量: 通常完成作品的时间没有固定，想好了再画，往往可以很快完成。我的作品基本能达到我的预期效果，但总是觉得还有上升空间，我所期望的就是当读者看到我的品时，他们会有一种很新鲜的感觉，能够眼前一亮，然后也很有回味，我的一切都在作品中展现出来，所以作品就是我和读者交流最好的媒介。
52design:如果是针对客户的作品，您觉得在沟通过程中最大的妥协是什么？
量:这似乎是发生在我身上的样子，平时需扮演着多媒体及平面设计工作者，一但下班或是休假我就能即兴的创作，感觉大大不同，以商业性的角度来看，我必须为我的客户，做出他们认为好的作品及符合需要的设计；但是当我自由创作的时候，那种心情有很大的不同。
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