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    诗人重唱团体 Simon & Garfunke

每个时代都有其代表的声音，而有史上最伟大二重唱美称的Simon & Garfunkel无疑是60年代最具代表性的声音，Simon言之有物的词曲，精彩的勾勒出那个时代的种种，也道出当时年轻人的心声，加上Garfunkel只应天上有的超级美声，造就了The Sound Of Silence、Mrs. Robinson、Bridge Over Troubled Water...等人人耳熟能详的劲曲，30年来仍然魅力不减。 深藏在回忆里的优美合声，无可取代的诗人重唱团体。

正当英伦“甲壳虫乐队”的旋风跨洋横扫60年代乐坛的同时，SIMON & GARFUNKEL二重唱组以清新和煦的吉他民谣摇滚乐风席卷英美排行榜还以颜色。在68-70年间，陆续以“THE GRADUATE”毕业生电影原声带、“BOOKENDS”、“BRIDGE OVER TROUBLED WATER”三张专辑蝉联二十六周排行榜冠军。其中，刻画患难见真情的Billboard六周冠军小品“BRIDGE OVER TROUBLE WATER”更一举囊括葛莱美奖最佳专辑、最佳单曲等六项大奖。令广大乐迷感到遗憾的是在这样辉煌成绩的背后，却换来SIMON & GARFUNKEL宣告解散的消息。在这之后只曾有两次重聚舞台的表演：分别是1981年的纽约中央公园五十万人演唱会与1990年晋升摇滚名人殿堂，在纽约的颁奖典礼上。

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Paul Simon & Garfunkel 保罗.西蒙与加芬克尔

在希望与恐惧交叠翻腾的60年代，Simon & Garfunkel优美悦耳的声音成了那个年代的心灵寄托，这支双人组合以叙事民谣的细腻情感铺陈，观察周遭时局的生活笔触，跟潜藏于吉他拨弦指法与人声演唱里的情感，创造了流行民谣最亲切的性格。  

　　纽约Forest Hills高校六年级，Paul Simon与Art Garfunkel两人因参与舞台剧「爱丽丝梦游仙境」演出而认识，跟大家一样狂热于50年代摇滚乐的这两个青少年，却也在寻觅着一种将流行摇滚乐与民谣音乐合而为一的可能性，陶醉于The Everly Brothers乐团与一些doo-wop类型音乐的Simon、Garfunkel以Tom & Jerry之名追逐音乐美梦，加盟Big Records音乐厂牌，57年11月，在电视名人Dick Clark所主持的电视歌唱节目「American Bandstand」中曝光演唱创作曲「Hey， Schoolgirl」，单曲成功打进排行榜TOP 50，销售破了15万张，可惜接续的单曲未能再造佳绩，59年，随着两人高校毕业，Tom & Jerry就跟着散摊， Garfunkel前往哥伦比亚大学研习数学与建筑， Simon到昆士区大学潜修英国文学，并改以Jerry Landis之名发窗体曲唱作，更与当时的同窗才女歌手Carole King加入词曲出版的摇篮「Brill Building」，60年为Ritchie Cordell、The Fashoions乐团担任创作与制作，Garfunkel则以Artie Garr之名发了两首单曲，Simon转念法律系后，就与当时准备完成数学学位的Garfunkel组成Simon & Garfunkel，开始演唱民谣小品，64年，Simon从法律系辍学，前往伦敦的民谣圈摸索创作，64年，停摆一段时日的Simon & Garfunkel正式加盟哥伦比亚音乐厂牌。  

　　64年加盟哥伦比亚音乐厂牌的首张专辑「Wednesday Morning，3A.M.」发行之初并未引起太大的瞩目，辑中的单曲「The Sounds Of Silence」直到66年初才以重新混音的版本跃登全美排行冠军，Simon & Garfunkel的音乐旅程平步青云，一年之内，以「Wednesday Morning，3A.M.」、「Sounds Of Silence」(#21)、「Parsley，Sage，Rosemary And Thyme」(#4) 3张TOP 30专辑跟「I Am A Rock」 (#3)、「Homeward Bound" (#5)等TOP 10单曲持续拉高人气，68年为达斯汀霍夫曼主演的电影「毕业生」原声带创作音乐，主题曲「Mr. Robinson」与原声带双双夺冠，勇夺年度唱片与最佳流行重唱两座葛莱美大奖，68年专辑「Bookends」再攀排行冠军巅峰，70年大碟「Bridge Over Troubled Water」与深具灵魂福音乐动容气氛的同名标题曲「Bridge Over Troubled Water」双双在美夺冠，同时掳获葛莱美奖年度专辑、年度唱片、年度歌曲、最佳流行歌曲、最佳重唱歌曲编曲、最佳录音等6项殊荣，专辑蝉连英美两地冠军榜，全球狂销1300万张，「Cecilia」(#4)、「The Boxer」(#7)、「El Condor Pasa(If I Could)」(#18)都是辑中的畅销佳作。  

　　70年夏季于Forest Hills网球体育场举行演唱会后，两人就鲜少一起公开露面，不睦与解散的传闻甚嚣尘上，直到75年才又合录单曲「My Little Town」，81年9月19号，Simon & Garfunkel于纽约中央公园举行免费演唱会，引爆50万名乐迷的热情参与，80年代开始，两人的音乐理念渐行渐远，重组之说烟消云散，88年，Paul Simon以专辑「Graceland」在葛莱美奖上大放异彩，90年以「The Rhythm Of The Saints」勇夺英国金榜冠军。90年， Simon & Garfunkel入选为摇滚名人殿堂一员。90年初，两人一起参与慈善义唱活动，93年更在纽约与亚洲远东地区展开巡回演唱，尽管Garfunkel仅在前后几场场次现身，不过却被某些月弥视为弥足珍贵的重组同台象征，足见Simon & Garfunkel的深刻影响力。回首两人在1964-1970年间，累计写下3张冠军专辑、3张TOP 10专辑、3首冠军单曲、13首TOP 40单曲。

　　Simon & Garfunkel将歌声化作了一种最和谐的呈现，那份平易近人的感动，随着时间的传承而加深了歌声的隽永性，这个被称作是唱民谣的知识分子的知性魔力，值得你在臣服于酥醉旋律与合声之余，花点时间细细咀嚼一番。   

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Simon & Garfunkel可以说是上世纪最出色的二重唱组，Simon 清澈嘹亮的嗓音加上Garfunkel时而高亢、时而婉转的和声把二重唱的优势发挥得淋漓尽致。

Simon 和 Garfunkel 都出生于1941年，他们在纽约的皇后区一起长大。15岁时就建立了"Tom & Jerry"乐队（不是动画片猫和老鼠）--一个类似于"艾弗利兄弟的"的演唱组，推出了一首热门歌曲《嘿，女生》（Hi，Schoolgirl），并出现在美国野外音乐台的节目中。Simon & Garfunkel早期的作品都是由Columbia公司录制的，但最初并不引人注意。后来制作人Tom Wilson把他们的那首《寂静之声》加上了摇滚背景，才成为了一首打榜歌曲。随后Simon 又开始了同Garfunkel的合作，还举行了巡回演出，开创了他俩随后5年的合作生涯。

在录音方面，Simon & Garfunkel颇花费了一些时间才找到了把歌曲和演唱完美相配的乐器模式。1970年Simon & Garfunkel迎来了他们生活中最辉煌的时候。专辑《忧愁河上的桥》以及同名单曲均成为排行榜冠军。歌中唱到： "当你感到疲倦和自卑，当你眼中有泪，我将为你试去，我站在你的一边，当世事不顺，当找不到朋友的时候，我将用我的身躯为你架设一座急流上的桥……"。任何处于孤独无助中的心灵，听到这样亲切感人的歌词，在耳边先低吟、后高唱，仿佛就在此刻遇到了自己最知心的朋友，因而为之动容。难怪这首配器简单，节奏缓慢的Bridge over troubled water在排行榜上停留了三十个月的时间，创下了一个几乎无人能够企及的记录。还有一首始终贯穿影片的插曲Scarborough Fair，也同样给我留下深刻的印象。这首歌就像一部印象派的风景画，如果你闭上眼睛做一次深呼吸，一定还能闻到空气中夹杂着各种香草的气息。Scarborough Fair是一首取材于民间题材的歌，他运用的是苏格兰曲调，而另一首If I Could，采用的则是南美印第安曲调，但两首歌听上去又都是那么的完美绝伦。

Simon & Garfunkel最擅长的就是在普通百姓的寻常生活里搜集素材。因为他们能唱出平凡的人疾苦，能把艰难的生活融化为串串的音符，道出人们的心声，所以深受歌迷的喜爱。民谣的最大魅力也就在于它的真挚和纯朴。那娓娓道来叙事般的歌词和优美的吉他伴奏，伴随着简单悠扬的旋律诉说着爱情的忧伤，孤寂的落寞和生活的艰辛，而这些又都是民谣最好的主题。在动荡的60年代Simon & Garfunkel还唱出自己对社会的关注，在歌词中融入了和平、自由和爱的主题。许多作品里都充塞着一些与60年代相称的谈论反战、反专制、呼唤自由之歌，这些使他们民谣歌曲的主题更加多元化。

另外一张专辑《星期三早晨3点》也是纯正的民谣风格，这张专辑在Billboard专辑排行榜的榜首位置上停留了整整6周。其优美的和声，流畅的旋律，美妙的民谣吉他弹奏，无一不使人陶醉。这张专辑好像成为了他们命运的转折点，在推出后不久，Simon & Garfunkel不再像以前那样，只在一些小型的俱乐部演出，而是有了安排紧凑的巡演计划，不但在美国的各个州举办大型的巡演活动，而且足迹也遍及英伦三岛。

但是，很快巨大的成功使他们很难再有新的突破。Garfunkel似乎很满足于那几张分量不重但制作精良的唱片。Simon 在他以后的个人生涯中表现出了他在音乐上的创新和实验，并获得了不俗的成绩。1984年开始Simon 到了南非的黑人区居住，同那里的黑人音乐家合作，录制出了《雅园》Grace Land。这是一张非常纯粹的非洲音乐专辑，同他过去的民谣、布鲁斯以及节奏布鲁斯风格形成了强烈的对比。在90年他录制了一张巴西风格的音乐专辑。97年他又推出了另一张充满世界音乐风格的唱片。Simon后期的行为；实际上是把美国民谣与世界其他地区的民歌传统广为沟通。从《雅园》开始，因为逾越了传统的西方民谣旋律，乍听之下好像变得不好听了，实际上Simon的音乐比以往任何时候都更精细、更考究、更追求完美。他非常注重每一个细节的准确性，甚至到最不起眼的一处拨弦。

虽说Paul Simon在乐坛的地位远远高出Art Garfunkel，但是我们也不可以完全埋没Garfunkel的功劳。作为杰出的民谣歌手和民谣二重唱组Simon & Garfunkel在音乐史上成就是无人可以替代的。他们的歌深深地影响着那一个年代的青年学生朋友，伴随他们在成长的道路上渐渐成熟起来。也许他们就是上世纪最出色的二重唱组合--永远的Simon & Garfunkel。

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