偶动画《自画像》的创作记录——二

忆苦思甜录 2009-7-7 16:57

二．前期策划及其制作背景

《自画像》的选题确立后，我们决定利用偶动画这种动画形式表现这个故事。选用偶动画定格拍摄这种形式的原因：其一，因为偶动画中所有的东西都是真实存在的对于本片的真实感荒诞性的风格切合。其二，从制作难度上以目前我们所掌握的软件水平三维动画无法满足我们对影片精致度的需求，二维动画表现起这个主题又显轻薄，恐难以表现如此厚重的主题。其三，我们毕业创作小组6人中有三人曾经自己创作过偶动画短片，两人曾经参加过学校偶动画工作室，有偶动画项目经验。当然还有重要的一点大家都对这种亲手制作道具，逐格赋予人物生命的动画形式抱有浓厚兴趣。偶动画最近几年在三维动画和二维动画的夹缝中顽强的生存着并在某些方面超越了前面两种形式，近年来偶动画在奥斯卡的舞台上大放异彩，《彼得与狼》《列车惊魂》两部偶动画短片让我们看到了偶动画在艺术类短片中无法被替代的地位。偶动画正朝着更加精致细腻的方向发展，新的数码成像技术，CG特效技术更多的被融入到偶动画的制作中去。综合我们自身条件，在这个大环境下我们认为尝试利用偶动画这种动画形式制作《自画像》这部短片，是不错的选择。

在毕业考察阶段我们专门访问了南京艺术学院（图3），并联系到了《材料动画》一书的作者张迅老师。在《材料动画》一书中我们对偶动画的历史以及现代的数码技术在偶动画中的应用有了一部分了解。就我们的毕业设计选题、偶动画骨骼制作、材料应用方面张老师耐心的替我们做了解答。在偶的制作方面我们得到了偶动画工作室洪真师哥的帮助并在拍摄灯光的布置方面借鉴了我校偶动画系列片《欢乐奥运》的成功经验。

三．作品目标风格定位

根据剧本的创作思路，我们在作品风格的定位中着重体现了现实感、荒诞感。人物的造型参考了贾科梅迪的雕塑，特点是将头部拉长，整体像是一个人的胸像，类似于证件照片，以此隐喻这是一个符号化的人。脸部的内容归纳为简单的线条，使特征鲜明，来对应最后的由画拼合成的脸，让脸和画重合的瞬间更加清晰。四肢的设定比较纤细，来突出半身像的造型，脚部考虑到整体的平衡和实际的动作的操作使之比例较长。服装为了呼应符号化的念设定为西装，以求达到荒诞而真实的效果。

场景的设计是清冷的，色调沉稳真实，没有什么很明显的地域特色，为的是创造一个真实的架空的动画世界。沿着情节走向进行，首先考虑到的是在故事中的合理性。比如墙面的高度，以便将十二张画挂在上面。之后是风格的统一和功能性，因为人物的四肢纤细，所以所有的桌椅板凳也都设定为尖细腿脚。最后的是实用功能，就是拍摄中道具的承受能力。墙壁，门窗，地板，家具的细节都做了写实的纹理，使视觉上有真实感和美感。做旧的效果上用功夫颇多，以求可信度和真实感（图4）（图5）。

四．作品中期制作技术及材料运用

1.草图阶段

导演于明明在草图阶段绘制了大量的草图提供给组内参考，这对全组人员了解短片的风格，定位计划下一步的工作起到了关键作用（图6）（图7）。分镜头的草图设计几易其稿，在具体的镜头转接上仔细推敲。人物的设计经过讨论后我们在卡纸上绘制了等比例的人物，为后期人偶的制作大小提供参照。草图阶段我们接近花费了两个月的时间，现在回过头来想想，当时花费这么长的时间在草图阶段是值得的，认真细致的前期准备可以在中期制作中少走弯路。

3.设计制作阶段

在前期的分镜头剧本、人物设定、场景设定都敲定的情况下，我们开始了中期制作，偶动画的中期制作不同于二维动画与三维动画。二维动画中的中期制作主要精力在分镜头之后的角色原动画，场景绘制；三维动画的中期制作主要精力在角色的k动画，灯光，渲染，材质上。偶动画的中期制作主要就是场景道具从设计草图变为实物，加工成影片中出镜的“演员”“场景”。

场景的制作：根据场景道具设计的需求我们购置了3CM密度板、木条、电磨钻、手锯、钉枪等工具，开始了偶动画的中期制作。墙体由密度板搭建而成（图11），窗框门框都是真材实料的木条，窗户的玻璃选择了0.5cm左右的透明塑料板，裁切成大小适度镶嵌在窗框上，外面敷上牛皮纸胶带，以防在后期制作过程中刮蹭损坏透明塑料表面（图10）。为了制造墙体的真实感，我们又用腻子在密度板上刮了薄薄的一层腻子与沙子乳胶的混合物特意仿制墙面粗糙的效果（图10）。腻子干后对墙体进行做旧上色，就是现在影片中的效果了（图12）（图13）。地板的制作因为考虑到人要在上面走动，如果选用密度板作为地板，会影响人偶脚部的磁铁和拍摄台铁柜的吸力，我们选用了白色卡纸作为地板，并在地板上绘制出来地砖的色彩纹理。达到了很好的视觉效果又利于后面的影片拍摄。道具的制作主要是屋子中的家具摆设，画架、桌子、椅子、凳子按照偶的大小等比例制作，大体的模型做好后，于明明又对模型进行了做旧，桌子上的虫蛀痕迹，凳子上的腐蚀痕迹都是用电动打磨机雕刻打磨，完全可以做到以假乱真的地步。

人偶的制作：逐格动画中的人偶因为需要可以活动的内置骨架，制作相对复杂，骨架有专业和简易两种，专业骨架比较昂贵，不适合小成本的制作，简易骨架造价低廉，主要材料是金属丝，通常是铝丝。铝的硬度和强度适合人偶的动画拍摄的需要，铝丝的另一个优点是耐腐蚀，不生锈，铁丝或铜丝硬度和弹性过强，不适于偶形的动画需要，我们的骨架材料除了铝丝，还有方型铜管、速成钢。铝丝用来制作关节部分，方型铜管有一大一小，小的可以较紧的插入大的铜管之中，因为是方形所以不会有滑动，主要用于手脚和头部拆换，并包裹关节之外的肢体部分，速成钢用于粘结方型铜管和铝丝。外部的材料需要纸黏土、塑料泡沫、毛线等填充物，纸黏土体轻且硬度较高，包裹骨架的大体部分，外面用便于切割的塑料泡沫塑成身体的外型，四肢用毛线绕缠使之呈圆柱状。结实耐用的速成钢质量过重，最终选用胶枪坚固身体。利用纸粘土，还有泡沫塑料来支撑身体（图14）。

头部的材料分为内外两部分，内部的铁片是让磁铁制成的眼球可以自由活动，外部用纸黏土塑形，然后将纸黏土打磨光滑后上色（图15）。

手的部分我们尝试了多种材料包括软陶、粘土。效果都不理想，软陶经过长时间的使用就会开裂，因为有粘性的原因还会粘上脏东西，这对以后我们动作的摆拍带来很大隐患。我们翻阅《逐格动画技法》一书中发现《僵尸新娘》中用到的造型材料海藻硅酸盐可以达到我们要的效果，但是这种材料国内并没有，于是我们想到寻找与这种材料性状最为接近最易获得的材料替代，最终选用了翻模硅胶。关于翻模硅胶的上色问题，我们又进行了多次试验，翻模硅胶是乳白色，凝固后丙烯在硅胶上色干燥后会脱落，自喷漆在硅胶上的固定性也不好，最后我们在硅胶内掺入一定比例的水粉染料与催化剂搅拌定型，利用石膏翻模最终试验成功。为了让手自由活动我们放弃了一直使用的铝丝，在翻模的手中嵌入更加纤细柔韧的软皮铜丝作为手的骨骼。总结多次失败的经验教训后，最终完成了现在的模型手（图16）（图17）。

当把阻拦到我们前面的问题都逐一解决完后，我们的道具也制作完成了（图18）（图19）。

4.拍摄成片阶段

偶动画制作中对耐心最具有挑战性，也最具有成就感的要算拍摄成片阶段。

拍摄的灯光设置：为了达到剧本设计稿中所要求的氛围，我们选用了一盏1000瓦、一盏300瓦的草坪灯作为主光源，通过场景中的窗户对室内场景灯光照明。另外在有需要的情况下用一盏射灯补光。但是还是因为我们对灯光不专业，所以在很多室内场景的拍摄中出现了细微的色温差别，对于这种情况，我们只能每格多拍很多张，选取一张最合适的用上。

拍摄的设置：相机我们使用的是佳能S-5型号，这款相机是佳能系列中能够支持远程拍摄软件的长焦数码相机，可以实现电脑连机拍摄，即拍既得。拥有800万像素最高3264×2448的分辨率，也足够短片的需求。因为灯光较弱，针对容易出现噪点，我们把相机的ISO感光度调到最低80.。这样虽然会增长了曝光时间，却减少了噪点，保证了画面质量。拍摄的素材可以通过软件实时传输到电脑中查看比对动作的流畅性，ACDSee10这款软件因为拥有连续幻灯播放功能，给我们确定动作的流畅度带了极大方便。

动作的摆拍：偶动作的摆拍由我们组细心动作感强的董敏同学负责，每个动作都需要集中精力，最重要的是揣摩角色的动作，既要符合角色性格，又要流畅美观。有很多动作都需要反复拍摄才能最终完成。

后期制作：本片中后期制作的重要工作是对序列图片中出现色温变化的图片进行调整，这项庞大而艰巨的任务由我们组最具有耐心、仔细、认真的张丽丽同学负责，很多照片都是要经过多次修改，才能和前后序列看不出差别。

我负责制作了两段平移镜头的衔接和后期Adobe Premiere的合成，应用后期软件FUSION对前后两段视频进行衔接变成一个长的平移镜头（图20）。在解决过像素比不匹配的问题后，这段看似很简单的衔接镜头，反复做了两遍才成功。在音效素材收集后，在Adobe Premiere中与影片对位配音，最终经过输出，偶动画《自画像》就完成了（图21）。