蔡国强的艺术方式
８月，《江苏画刊》发表黄笃的文章：《从神秘性、哲理性到现实性的艺术家蔡国强》。文章说：蔡国强可以说是近来很受国际当代艺术界关注的一位艺术家，他以中国古代人发明的火药作为一种破例的媒介表现其巨大的爆炸的艺术计划，并引起广泛瞩目。现在，不管是以爆炸方式或最近以其他动物、天然和地方性材料的创造的装置，他的作品都是围绕着对宇宙、自然、精神、文化历史和现实世界的沉思和机敏的反应，不断延伸其观念和方法。
蔡国强于１９８６年移居日本，他的艺术从开始就投向较广泛的视野，其文化身份显著特征的突出，在于他敏感地运用了火药作为艺术的表现媒介，尽管如此，他的思想方法仍是中国方式，而语言的很多内容隐喻着中国文化传统与现实及东西方文化的对立关系。蔡国强的艺术具有三种类型的基本特征：一种是"爆炸"的宏大景观艺术，集壮观的视觉快感、听觉和嗅觉于一体；另一种是富有传统诗意的园林式的艺术，如由太湖石与佛教和道教相结合所构成的装置作品；再一种是富有中国和东方象征性符号的龙，这种艺术的形式暗含一种文化的寓言的可能性。
从蔡的爆炸艺术看，他的艺术观念和表现建立在历史、社会因素与壮观的形式的关系基础之戏剧化的效果之上，人的视觉因此获得瞬间的快感。如他于１９９３年在日本实施的系列爆炸作品。
自１９９５年到纽约以来，蔡从倾向于自然和宇宙的表现转变为面对东西方现实的精神性与文化性的比较，他的视角如同政治家一样的敏感，更多把自己置于全球化的复杂关系的格局中来审视艺术与社会政治、文化互动的角色和意义，也就是说，他试图建立一种新的表现方法和语言，同时也在确立文化身份的认同感。自身文化、历史因素被扩张到当代艺术的语言系统之中。神秘性与哲理性的东方美学和观念直接转化为更具现代性的具体化东西并赋予一种新的意义，如中国的"水、木、金、火、土"的哲学和自然要素的反复运用，将现实与历史相联系并存在其作品中。例如，１９９６年他在纽约古根海姆博物馆参加备受国际当代美术界关注的反映艺术潮流晴雨表的Ｔｈｅ Ｈｕｇｎ Ｂｏｓｓ Ｐｒｉｚｅ活动和展览，他创作的作品《龙来了，狼来了：成吉思汗的方舟》和在"第４７届威尼斯双年展"的作品《龙来了》则暗示了中国历史与现实的意识形态化的文化焦点与国际当代文化艺术的关系问题以及中国人经验、智慧的当代反映。尤其是他的作品《龙来了，狼来了：成吉思汗的方舟》是对东西方文化交锋的直接表露，由丰田汽车发动机和中国黄河渡口几千年流传下来的原始羊皮袋构成的装置作品，似弯曲的河流，又似流动腾飞的龙的姿态，具有多重的象征含义。历史上的成吉思汗的西征曾造成"黄祸"，成为西方畏惧东方的一段历史时期的记忆。他把历史记忆拉到现实空间之中，作为中国象征的正在腾飞的巨"龙"，和以丰田汽车代表着日本的经济风暴符号，似乎构成了今天的新的成吉思汗。这是否预示着东方第二次西征的预言。
如果说后现代主义的建筑把园林艺术也带进建筑空间之中，使艺术更符合人性的心理需要，那么蔡国强并非模仿这种形式，他从考古学方法出发重新审视传统文化价值和精神含义在当代文化图景中到底存在着何种的价值和意义。在丹麦路易丝安娜现代艺术博物馆（Ｌｏｕｉｓｉａｎａ Ｍｕｓｅｕｍ ｏｆ Ｍｏｄｅｒｎ Ａｒｔ）的个人展览"飞龙在天"，其中一组，蔡国强把中国传统园林式太湖山石与太极图相结合可让观众在该空间内放风筝的"园林之园林"；另一组则是以《毛》（Ｍａｏ）为题，中国传统的巨大的红灯笼与挂在墙上安迪·沃霍（Ａｎｄｙ Ｗａｒｈｏｌ）的《毛》（Ｍａｏ）作品相辉映；更为有意思的是户外作品《博物馆屋顶上的龙》，他则把中国雕塑"龙"置于博物馆楼顶，让大众处于幽默与戏谑之中。
蔡将传统古老的东方智慧移植和转移到现代西方的情景中表现。他尽情地发挥了自然宏大广阔的力量。
图片如下：
８月，《江苏画刊》发表黄笃的文章：《从神秘性、哲理性到现实性的艺术家蔡国强》。文章说：蔡国强可以说是近来很受国际当代艺术界关注的一位艺术家，他以中国古代人发明的火药作为一种破例的媒介表现其巨大的爆炸的艺术计划，并引起广泛瞩目。现在，不管是以爆炸方式或最近以其他动物、天然和地方性材料的创造的装置，他的作品都是围绕着对宇宙、自然、精神、文化历史和现实世界的沉思和机敏的反应，不断延伸其观念和方法。
蔡国强于１９８６年移居日本，他的艺术从开始就投向较广泛的视野，其文化身份显著特征的突出，在于他敏感地运用了火药作为艺术的表现媒介，尽管如此，他的思想方法仍是中国方式，而语言的很多内容隐喻着中国文化传统与现实及东西方文化的对立关系。蔡国强的艺术具有三种类型的基本特征：一种是"爆炸"的宏大景观艺术，集壮观的视觉快感、听觉和嗅觉于一体；另一种是富有传统诗意的园林式的艺术，如由太湖石与佛教和道教相结合所构成的装置作品；再一种是富有中国和东方象征性符号的龙，这种艺术的形式暗含一种文化的寓言的可能性。
从蔡的爆炸艺术看，他的艺术观念和表现建立在历史、社会因素与壮观的形式的关系基础之戏剧化的效果之上，人的视觉因此获得瞬间的快感。如他于１９９３年在日本实施的系列爆炸作品。
自１９９５年到纽约以来，蔡从倾向于自然和宇宙的表现转变为面对东西方现实的精神性与文化性的比较，他的视角如同政治家一样的敏感，更多把自己置于全球化的复杂关系的格局中来审视艺术与社会政治、文化互动的角色和意义，也就是说，他试图建立一种新的表现方法和语言，同时也在确立文化身份的认同感。自身文化、历史因素被扩张到当代艺术的语言系统之中。神秘性与哲理性的东方美学和观念直接转化为更具现代性的具体化东西并赋予一种新的意义，如中国的"水、木、金、火、土"的哲学和自然要素的反复运用，将现实与历史相联系并存在其作品中。例如，１９９６年他在纽约古根海姆博物馆参加备受国际当代美术界关注的反映艺术潮流晴雨表的Ｔｈｅ Ｈｕｇｎ Ｂｏｓｓ Ｐｒｉｚｅ活动和展览，他创作的作品《龙来了，狼来了：成吉思汗的方舟》和在"第４７届威尼斯双年展"的作品《龙来了》则暗示了中国历史与现实的意识形态化的文化焦点与国际当代文化艺术的关系问题以及中国人经验、智慧的当代反映。尤其是他的作品《龙来了，狼来了：成吉思汗的方舟》是对东西方文化交锋的直接表露，由丰田汽车发动机和中国黄河渡口几千年流传下来的原始羊皮袋构成的装置作品，似弯曲的河流，又似流动腾飞的龙的姿态，具有多重的象征含义。历史上的成吉思汗的西征曾造成"黄祸"，成为西方畏惧东方的一段历史时期的记忆。他把历史记忆拉到现实空间之中，作为中国象征的正在腾飞的巨"龙"，和以丰田汽车代表着日本的经济风暴符号，似乎构成了今天的新的成吉思汗。这是否预示着东方第二次西征的预言。
如果说后现代主义的建筑把园林艺术也带进建筑空间之中，使艺术更符合人性的心理需要，那么蔡国强并非模仿这种形式，他从考古学方法出发重新审视传统文化价值和精神含义在当代文化图景中到底存在着何种的价值和意义。在丹麦路易丝安娜现代艺术博物馆（Ｌｏｕｉｓｉａｎａ Ｍｕｓｅｕｍ ｏｆ Ｍｏｄｅｒｎ Ａｒｔ）的个人展览"飞龙在天"，其中一组，蔡国强把中国传统园林式太湖山石与太极图相结合可让观众在该空间内放风筝的"园林之园林"；另一组则是以《毛》（Ｍａｏ）为题，中国传统的巨大的红灯笼与挂在墙上安迪·沃霍（Ａｎｄｙ Ｗａｒｈｏｌ）的《毛》（Ｍａｏ）作品相辉映；更为有意思的是户外作品《博物馆屋顶上的龙》，他则把中国雕塑"龙"置于博物馆楼顶，让大众处于幽默与戏谑之中。
蔡将传统古老的东方智慧移植和转移到现代西方的情景中表现。他尽情地发挥了自然宏大广阔的力量。
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